Riga - Latvia
Riga - Latvia
Detailed information - coming soon!
Subscribe to be the first to know and be notified
Subscribe to be the first to know and be notified
Save the date
1-5 May 2024
"By clicking on the" Send"button, you consent to the processing of personal data and agree to the privacy policy"
No 1.maijam līdz 5.maijam jau piekto reizi Rīgā notiks starptautisks laikmetīgās dejas meistarklašu festivāls Riga/ON 2024.
Riga/ON piedāvā plašu laikmetīgās dejas meistarklašu programmu izcilu starptautisku pasniedzēju un Latvijā atzītu profesionāļu vadībā, dejas kopienas izglītojošus pasākumus, dejas lekcijas, kā arī dejas izrāžu programmu vakarus un pēc izrāžu diskusijas
Tiks radīti iespējami labākie apstākļi, lai dalībnieki gūtu jaunu pieredzi, zināšanas, iedvesmu un, protams, izbaudītu deju.
Riga/ON piedāvā plašu laikmetīgās dejas meistarklašu programmu izcilu starptautisku pasniedzēju un Latvijā atzītu profesionāļu vadībā, dejas kopienas izglītojošus pasākumus, dejas lekcijas, kā arī dejas izrāžu programmu vakarus un pēc izrāžu diskusijas
Tiks radīti iespējami labākie apstākļi, lai dalībnieki gūtu jaunu pieredzi, zināšanas, iedvesmu un, protams, izbaudītu deju.
Meistarklašu notikumu vieta
RITMS studija
Meistraklases notiks deju studijas RITMS telpās.
Adrese Brīvības gatve 193A, LV-1039, Rīga
look at google map
Studija atrodas ērtā lokācijā 20 min. braucienā no Rīgas centra.
Netālu ir sabiedriskā transporta pietura VEF (4., 12.,14.,17.trolejbuss, 21.autobuss, 1.,6. tramvajs)
Blakus studijai ir iespēja novietot personīgo auto.
Adrese Brīvības gatve 193A, LV-1039, Rīga
look at google map
Studija atrodas ērtā lokācijā 20 min. braucienā no Rīgas centra.
Netālu ir sabiedriskā transporta pietura VEF (4., 12.,14.,17.trolejbuss, 21.autobuss, 1.,6. tramvajs)
Blakus studijai ir iespēja novietot personīgo auto.
Projekta organizatori
DEJAS TELPA
Latvia
Biedrība DEJAS TELPA, kuru 2016. gadā dibinājuši horeogrāfi Elīna un Dmitrijs Gaitjukeviči. Biedrības pamatvirziens ir laikmetīgās dejas attīstība Latvijā.
Biedrības mērķi ir bērnu un jauniešu kultūrizglītības līmeņa pilnveidošana dejas mākslā; laikmetīgās un mūsdienu dejas popularizēšana Latvijas teritorijā un ārpus tās, atbalsts profesionālu laikmetīgās dejas mākslinieku radošai darbībai, aktīva un veselīga dzīvesveida popularizēšana.
Sazinieties ar mums jebkurā jums ērtā veidā.
Mēs labprāt atbildēsim uz jūsu jautājumiem:
Mēs labprāt atbildēsim uz jūsu jautājumiem:
Atbalsta
This site uses cookies and other technologies that will help you navigate, as well as provide the best user experience, improve the quality of advertising and marketing activities. Continue browsing the site, you agree to the use of cookies. More information can be found in the cookie policy.
Evelien Jansen
Nīderlande
Horeogrāfe, skolotāja, dejotāja, izpildītāja
Kursa apraksts
Evelien nodarbības balstās uz iztēli, pilnīgu ķermeņa apzināšanos un cieņu. Iztēle palīdzēs pilnībā izjust vadītu improvizāciju,kas ietvers daudz dažādas tehnikas un kvalitātes. Pamatojoties uz kopējo ķermeņa apzināšanos, mēs ienirsim kustību plūsmā, sajūtā un ritmā. Kustības frāze būs daļa no nodarbībām, kurās mēs pieņemsim savu "jauno" pieredzi izaugsmei. Evelien kustību stilu ietekmējuši horeogrāfi, ar kuriem viņa ir strādājusi. Pāri visam nodarbības tiks bagātinātas ar prieku un kopā būšanu.
Evelien nodarbības balstās uz iztēli, pilnīgu ķermeņa apzināšanos un cieņu. Iztēle palīdzēs pilnībā izjust vadītu improvizāciju,kas ietvers daudz dažādas tehnikas un kvalitātes. Pamatojoties uz kopējo ķermeņa apzināšanos, mēs ienirsim kustību plūsmā, sajūtā un ritmā. Kustības frāze būs daļa no nodarbībām, kurās mēs pieņemsim savu "jauno" pieredzi izaugsmei. Evelien kustību stilu ietekmējuši horeogrāfi, ar kuriem viņa ir strādājusi. Pāri visam nodarbības tiks bagātinātas ar prieku un kopā būšanu.
Biogrāfija
Evelien (Eef) ir dejotāja, horegrāfe, laikmetīgās dejas pasniedzēja no Nīderlandes. Absolvējusi Amsterdamas Teātra un dejas akadēmiju.
Dejojusi Hofesh Shechter Company II un nesen pievienojusies apvienībai KOMOCO, kuru vada horeogrāfe Sofija Nappi.
Strādājusi ar tādiem horeogrāfiem kā: Humanhood, Daltons Jansens, Anne Suurendonka, Lotema Regeva, Džeisons Mabana un Heidija Vjertālere. Evelien aktīvi darbojas arī kā paniedzēja regulāri pasniedzot Hofesh Shechter un KOMOCO kompānijām, kā arī ir regulāra viespasniedzēja Codarts skolā, Amsterdamas Teātra un dejas akadēmijā, Fontys un citos izglītības centros.
Izglītība
2018.–2021.gads
Augstākā profesionālā izglītība (BA)
Teātra un dejas akadēmija, UCD, Amsterdama, Nīderlande
2015. - 2018. gads
Vidējā profesionālā izglītība
Lucia Marthas Skatuves mākslas institūts, Amsterdama, Nīderlande
Pieredze
2022. gads Komoko, Sofia Nappi. “IMA” izveide un tūre, IT/ES.
2022. gads Roterdamas teātris, Daltons Jansen “Run Quiet” izveide un tūre, NL.
2022. gads Niek Wagenaar “Nimfu” izveide un tūre, NL.
2021. gads HumanHood “Infinite” izveide, UK.
2020. /2021. gads Hofesh Shechter Company II UK/ES.
2021. gads kinofilma “En Corps”, direktors Cedric Klapisch & Hofesh Shechter Company, FR.
2021. gads īsfilma “The Final Cut”, režisors Hofesh Shechter, Lielbritānija.
2019 Mācīšana semināros Hofesh Shechter, UK/ES.
Pasniedz Codarts Roterdama, Nīderlande.
Pasniedz Fontys, Dance Academy, Tilburg, NL.
Pasniedz Teātra un dejas akadēmijā Hofesh Shechter II, Amsterdama, Nīderlande.
Pašas darbs
“Into the Pathless Woods”, NL.
Īsfilma “4 dienas 4 naktis”, NL.
Radījums “Dzīves prieks” uzņēmumam MBO DANS Zuidwest, NL.
Evelien (Eef) ir dejotāja, horegrāfe, laikmetīgās dejas pasniedzēja no Nīderlandes. Absolvējusi Amsterdamas Teātra un dejas akadēmiju.
Dejojusi Hofesh Shechter Company II un nesen pievienojusies apvienībai KOMOCO, kuru vada horeogrāfe Sofija Nappi.
Strādājusi ar tādiem horeogrāfiem kā: Humanhood, Daltons Jansens, Anne Suurendonka, Lotema Regeva, Džeisons Mabana un Heidija Vjertālere. Evelien aktīvi darbojas arī kā paniedzēja regulāri pasniedzot Hofesh Shechter un KOMOCO kompānijām, kā arī ir regulāra viespasniedzēja Codarts skolā, Amsterdamas Teātra un dejas akadēmijā, Fontys un citos izglītības centros.
Izglītība
2018.–2021.gads
Augstākā profesionālā izglītība (BA)
Teātra un dejas akadēmija, UCD, Amsterdama, Nīderlande
2015. - 2018. gads
Vidējā profesionālā izglītība
Lucia Marthas Skatuves mākslas institūts, Amsterdama, Nīderlande
Pieredze
2022. gads Komoko, Sofia Nappi. “IMA” izveide un tūre, IT/ES.
2022. gads Roterdamas teātris, Daltons Jansen “Run Quiet” izveide un tūre, NL.
2022. gads Niek Wagenaar “Nimfu” izveide un tūre, NL.
2021. gads HumanHood “Infinite” izveide, UK.
2020. /2021. gads Hofesh Shechter Company II UK/ES.
2021. gads kinofilma “En Corps”, direktors Cedric Klapisch & Hofesh Shechter Company, FR.
2021. gads īsfilma “The Final Cut”, režisors Hofesh Shechter, Lielbritānija.
2019 Mācīšana semināros Hofesh Shechter, UK/ES.
Pasniedz Codarts Roterdama, Nīderlande.
Pasniedz Fontys, Dance Academy, Tilburg, NL.
Pasniedz Teātra un dejas akadēmijā Hofesh Shechter II, Amsterdama, Nīderlande.
Pašas darbs
“Into the Pathless Woods”, NL.
Īsfilma “4 dienas 4 naktis”, NL.
Radījums “Dzīves prieks” uzņēmumam MBO DANS Zuidwest, NL.
Marion Sparber
Itālija
Horeogrāfe, skolotāja, dejotāja, izpildītāja
Kursa apraksts
No iekšpuses uz āru
Es pasniedzu laikmetīgās dejas apmācību ar uzsvaru uz spirālēm un grīdas tehniku. Nodarbību mēs sākam atverot savus apziņas kanālus un izjūtam iekšpusi un ārpusi, visus un visu, kas mūs ieskauj. Iesildīšanās ir vērsta uz to, lai izietu cauri visam ķermenim un paplašinātu mūsu lokanību un spēku – nekad neaizmirstot par dabisko un organisko kustību plūsmu un sajūtot kājas kā mūsu pamatu un savienojumu ar zemi. Ar vingrinājumu un spēļu palīdzību, dažādos sastāvos - grupā, ar partneri un paši - ieklausāmies sava ķermeņa svarā un virzām to cauri telpai. Mēs spēlējamies ar nelīdzsvarotību un nobīdi no mūsu ass.
Vēl viens svarīgs apmācības aspekts ir uzmanības pievēršana kustības impulsam, mūsu centra iezemēšanai, dabiskajai elpas plūsmai un mūsu ekstremitāšu paplašināšanai.
Kā iedvesmas paņēmienus savai klasei daudz izmantoju viļņa vai vēja dinamiku, kā arī astoņkāja tēlu, kas izplešas no centra. Mani ļoti iedvesmo Deivida Zambrano Flying Low tehnika un Release tehnika, kas sajaukta ar manu personīgo izpēti. Klasē man patīk veidot kolektīvo apziņu un ķermeni, kas palielina grupas spēku, tādejādi dodot enerģijas grūdienu katra individuālajam radošuma avotam.
No iekšpuses uz āru
Es pasniedzu laikmetīgās dejas apmācību ar uzsvaru uz spirālēm un grīdas tehniku. Nodarbību mēs sākam atverot savus apziņas kanālus un izjūtam iekšpusi un ārpusi, visus un visu, kas mūs ieskauj. Iesildīšanās ir vērsta uz to, lai izietu cauri visam ķermenim un paplašinātu mūsu lokanību un spēku – nekad neaizmirstot par dabisko un organisko kustību plūsmu un sajūtot kājas kā mūsu pamatu un savienojumu ar zemi. Ar vingrinājumu un spēļu palīdzību, dažādos sastāvos - grupā, ar partneri un paši - ieklausāmies sava ķermeņa svarā un virzām to cauri telpai. Mēs spēlējamies ar nelīdzsvarotību un nobīdi no mūsu ass.
Vēl viens svarīgs apmācības aspekts ir uzmanības pievēršana kustības impulsam, mūsu centra iezemēšanai, dabiskajai elpas plūsmai un mūsu ekstremitāšu paplašināšanai.
Kā iedvesmas paņēmienus savai klasei daudz izmantoju viļņa vai vēja dinamiku, kā arī astoņkāja tēlu, kas izplešas no centra. Mani ļoti iedvesmo Deivida Zambrano Flying Low tehnika un Release tehnika, kas sajaukta ar manu personīgo izpēti. Klasē man patīk veidot kolektīvo apziņu un ķermeni, kas palielina grupas spēku, tādejādi dodot enerģijas grūdienu katra individuālajam radošuma avotam.
Biogrāfija
Dzimusi Itālijā, Dienvidtirolē. Mariona ir apguvusi deju Variuma un Iwanson skolās. Kā skolotāja ir strādājusi vairākās skolās un festivālos Itālijā, Spānijā, Kostarikā, Šveicē, Austrijā, Krievijā, Portugālē, Polijā, Indijā, Vācijā, ASV un Kanādā, kā arī “Deltebre dansa” (Spānija), B12 festivālā un TanzAHOI (Vācija), Circuit-est (Kanāda), Atlas Festival, Camp In, La Cantera, Encuentros Mutantes (Meksika), Vim Vigor un The Playground New York, Diavolo Company LA, Flow Movement Colorado, Athletic Playground Sanfrancisko (ASV), Performact, Lagos Sea Dance un DASS Summer Intensive (Portugāle), Marameo, Tanzfabrik, Dock 11, Danceworks, Etage, Seneca, Sozo Visions in Motion, Tanzcompagnie Volkstheater Rostock un Stadttheater BFZele Nirnberga, Kari-Tanzhaus, Profitraining Freiburg & Leipzig, DancePAT, Tanz s.a.l., Yizong Bagua un Tanzfaktur Köln (Vācija), Tanzhaus Cīrihe un Profitraining Basel (Šveice), Oliva Dance Project (Itālija), Goa kontaktu festivāls un spēļu prakses festivāls un mākslinieku rezidence (CyrculacInjedia). Sfera Ruchu (Polija), Academy Dancer Russia, Summer for friends and University of dance Sanktpēterburga (Krievija), La Macchine, Espacio Nómada (Kostarika), Festival Nómada (Salvadora), Gvatemala, Descalzinha Danza un Varium (Spānija).
Kā dejotāja Mariona ir sadarbojusies ar tādiem horeogrāfiem un kompānijām kā piemēram, Francisco Córdova darbā "To be", Stella Zannou darbā "Strange", Sonia Rodrigez, izpildot "Mabel", ADN-Dialect darbos "Zeitzone", " Urban Shaman un "L'affaire Wettstein", Stefanija Felbere filmā "Le vide dans l'espace", Eldons Pulaks "The Wetting Party".
Viņas solodarbs "The Ripe and ruin" un grupas darbi "Big Boys don ́t cry", "Shell Shock", "Nefelibata", "Acacia confusA", "Ohne Zwei", "Porzellan-Haus", "Eight" un "Impromptu" ir spēlēti vairākos starptautiskos teātros un festivālos. 2014. gadā Mariona bija daļa no “EX-IN” projektā kopā ar David Zambrano apgūstot Flying Low and Passing Through dejas tehnikas, kuras viņa iekļauj savā mācībā.
Dzimusi Itālijā, Dienvidtirolē. Mariona ir apguvusi deju Variuma un Iwanson skolās. Kā skolotāja ir strādājusi vairākās skolās un festivālos Itālijā, Spānijā, Kostarikā, Šveicē, Austrijā, Krievijā, Portugālē, Polijā, Indijā, Vācijā, ASV un Kanādā, kā arī “Deltebre dansa” (Spānija), B12 festivālā un TanzAHOI (Vācija), Circuit-est (Kanāda), Atlas Festival, Camp In, La Cantera, Encuentros Mutantes (Meksika), Vim Vigor un The Playground New York, Diavolo Company LA, Flow Movement Colorado, Athletic Playground Sanfrancisko (ASV), Performact, Lagos Sea Dance un DASS Summer Intensive (Portugāle), Marameo, Tanzfabrik, Dock 11, Danceworks, Etage, Seneca, Sozo Visions in Motion, Tanzcompagnie Volkstheater Rostock un Stadttheater BFZele Nirnberga, Kari-Tanzhaus, Profitraining Freiburg & Leipzig, DancePAT, Tanz s.a.l., Yizong Bagua un Tanzfaktur Köln (Vācija), Tanzhaus Cīrihe un Profitraining Basel (Šveice), Oliva Dance Project (Itālija), Goa kontaktu festivāls un spēļu prakses festivāls un mākslinieku rezidence (CyrculacInjedia). Sfera Ruchu (Polija), Academy Dancer Russia, Summer for friends and University of dance Sanktpēterburga (Krievija), La Macchine, Espacio Nómada (Kostarika), Festival Nómada (Salvadora), Gvatemala, Descalzinha Danza un Varium (Spānija).
Kā dejotāja Mariona ir sadarbojusies ar tādiem horeogrāfiem un kompānijām kā piemēram, Francisco Córdova darbā "To be", Stella Zannou darbā "Strange", Sonia Rodrigez, izpildot "Mabel", ADN-Dialect darbos "Zeitzone", " Urban Shaman un "L'affaire Wettstein", Stefanija Felbere filmā "Le vide dans l'espace", Eldons Pulaks "The Wetting Party".
Viņas solodarbs "The Ripe and ruin" un grupas darbi "Big Boys don ́t cry", "Shell Shock", "Nefelibata", "Acacia confusA", "Ohne Zwei", "Porzellan-Haus", "Eight" un "Impromptu" ir spēlēti vairākos starptautiskos teātros un festivālos. 2014. gadā Mariona bija daļa no “EX-IN” projektā kopā ar David Zambrano apgūstot Flying Low and Passing Through dejas tehnikas, kuras viņa iekļauj savā mācībā.
Aleksandra Janeva Imfeld
Beļģija
Horeogrāfe, pasniedzēja, dejotāja, izpildītāja
Kursa apraksts
Aleksandras Janevas Imfeldes izstrādātā THE DOTS kustību izpētes prakse
THE DOTS ir metode, kuras mērķis ir mēģināt darboties kā instrumentam, kas vienlaicīgi gan apzinās, gan izvairās no mūsu improvizācijā ierasto veidu, ritmu, ieradumus un secību izmantošanu, tādējādi negaidītā veidā atjaunojot ķermeni.
Ķermenis tiek izmantots kā telpa un “punkts” ir kā "autors" šajā tukšajā telpā. Mēs strādāsim ar vienkāršu ideju izpēti, piemēram, kā mainās mūsu uzmanība uz mūsu ķermeņa daļām, kas uzsāk kustību līdz ļoti precīza “punkta” izpildei, kas atrodas jebkurā vietā mūsu ķermenī, un kas ierosina kustību.
Daudzi vingrinājumi tiek izmantoti, lai sniegtu/iegūtu uzticību jebkura veida mūsu izvēlei precīzi īstajam brīdim un mirklim.
Neviena izvēle nav nepareiza. Mēs nenosodam savu izdarīto izvēli, bet gan vērojam līdz šim pieņemtos lēmumus, analizējam tos un saistībā ar tikko notikušo radām tālākas mūsu izvēles.
Ļoti ātrā “aller-retour” aktivizēšana starp lēmumiem, ko pieņemam ķermeņa labā, un reakciju uz informāciju, ko mūsu ķermenis sūta mums atpakaļ un šī dialoga izpratne ir vērtīgs ieguldījums turpmākiem impulsiem/darbībai.
Aleksandras Janevas Imfeldes izstrādātā THE DOTS kustību izpētes prakse
THE DOTS ir metode, kuras mērķis ir mēģināt darboties kā instrumentam, kas vienlaicīgi gan apzinās, gan izvairās no mūsu improvizācijā ierasto veidu, ritmu, ieradumus un secību izmantošanu, tādējādi negaidītā veidā atjaunojot ķermeni.
Ķermenis tiek izmantots kā telpa un “punkts” ir kā "autors" šajā tukšajā telpā. Mēs strādāsim ar vienkāršu ideju izpēti, piemēram, kā mainās mūsu uzmanība uz mūsu ķermeņa daļām, kas uzsāk kustību līdz ļoti precīza “punkta” izpildei, kas atrodas jebkurā vietā mūsu ķermenī, un kas ierosina kustību.
Daudzi vingrinājumi tiek izmantoti, lai sniegtu/iegūtu uzticību jebkura veida mūsu izvēlei precīzi īstajam brīdim un mirklim.
Neviena izvēle nav nepareiza. Mēs nenosodam savu izdarīto izvēli, bet gan vērojam līdz šim pieņemtos lēmumus, analizējam tos un saistībā ar tikko notikušo radām tālākas mūsu izvēles.
Ļoti ātrā “aller-retour” aktivizēšana starp lēmumiem, ko pieņemam ķermeņa labā, un reakciju uz informāciju, ko mūsu ķermenis sūta mums atpakaļ un šī dialoga izpratne ir vērtīgs ieguldījums turpmākiem impulsiem/darbībai.
Biogrāfija
Absolvējusi laikmetīgās dejas skolu Ana Maletic (Zagreba), vēlāk studējusi deju Brigē un Liere Beļģijā. 1998. gadā ieguvusi DanceWEB stipendiju Vīnē un bijusi stipendijas laureāte Jennifer Muller dejas kompānijā Ņujorkā. 2012. gadā pabeigusi studiju programmu “Advanced Performance and Scenography Study” Briselē, kurā attīstījusi savu darba metodi ar nosaukumu “the connector”/ “savienotājs”. Šo metodi Aleksandra patreiz praktizē savā darbā un dalās ar to ar citiem māksliniekiem.
Sadarbojusies ar tādiem māksliniekiem kā Ismael Ivo, Anna Mondini, The System Castafiore, Brice Leroux, David Hernandez. Viņa ir viena no dejas programmas Nomad Dance Academy un Nomad Dance Academy Horvātija izveidotājām. Kā viespasniedzēja regulāri strādā SNDO (Amsterdama) un Zagrebas dejas akadēmijā.
Absolvējusi laikmetīgās dejas skolu Ana Maletic (Zagreba), vēlāk studējusi deju Brigē un Liere Beļģijā. 1998. gadā ieguvusi DanceWEB stipendiju Vīnē un bijusi stipendijas laureāte Jennifer Muller dejas kompānijā Ņujorkā. 2012. gadā pabeigusi studiju programmu “Advanced Performance and Scenography Study” Briselē, kurā attīstījusi savu darba metodi ar nosaukumu “the connector”/ “savienotājs”. Šo metodi Aleksandra patreiz praktizē savā darbā un dalās ar to ar citiem māksliniekiem.
Sadarbojusies ar tādiem māksliniekiem kā Ismael Ivo, Anna Mondini, The System Castafiore, Brice Leroux, David Hernandez. Viņa ir viena no dejas programmas Nomad Dance Academy un Nomad Dance Academy Horvātija izveidotājām. Kā viespasniedzēja regulāri strādā SNDO (Amsterdama) un Zagrebas dejas akadēmijā.
Olga Žitluhina
Latvija
Horeogrāfe, skolotāja, dejotāja, izpildītāja
Kursa apraksts
Par ko ir klase?
T.Černigovskaja: “Pasaule kļūst šķidra, jēdzieni vieta, laiks, subjekts-objekts pazūd.”
Katru dienu mēs sāksim ar dažādām dinamiskās meditācijas praksēm: Sūfiju virpuļošana, vibrācijas, dinamiskais Cigun, smiešanās, skriešana-staigāšana, tradicionālā kustību māksla utt., kas palīdz atvērt visus logus un durvis jūsu radošajā dejas ķermenī un atrast konkrētu veidu, kā dzīvot savu dejas dzīvi nākamās stundas.
Klasi mēs pabeigsim ar 10-15 minūšu performanci, kurā izmantosim klasē iesgūtās kvalitātes un rīkus.
Par ko ir klase?
T.Černigovskaja: “Pasaule kļūst šķidra, jēdzieni vieta, laiks, subjekts-objekts pazūd.”
Katru dienu mēs sāksim ar dažādām dinamiskās meditācijas praksēm: Sūfiju virpuļošana, vibrācijas, dinamiskais Cigun, smiešanās, skriešana-staigāšana, tradicionālā kustību māksla utt., kas palīdz atvērt visus logus un durvis jūsu radošajā dejas ķermenī un atrast konkrētu veidu, kā dzīvot savu dejas dzīvi nākamās stundas.
Klasi mēs pabeigsim ar 10-15 minūšu performanci, kurā izmantosim klasē iesgūtās kvalitātes un rīkus.
Biogrāfija
Olgas Žitluhinas mākslinieciskā biogrāfija skaitļos:
56 gadi – dejošana
44 gadi – horeogrāfija
44 gadi – dejas mācīšana un dalīšanās
27 gadus pasniedz Rīgas baleta skolā
23 gadi – Latvijas Kultūras akadēmijas laikmetīgās dejas programmas vadītāja
13 gadus kā profesors
18 gadi – laikmetīgās dejas festivāla LAIKS DEJOT mākslinieciskā vadītāja Rīgā, Latvijā
20 izrādes pašas kompānijai
39 “ÀRÁ” izrādes
3 izrādes Latvijas Nacionālā baleta trupai
2 izrādes breika deju kompānijai Camelot
56 stundu SOLO deju uzvedums 2014.g
31 gads – oficiālais ārzemnieks
Uzstājās un mācīja 44 valstīs
10 reizes mācīja Ķīnā
2 reizes atzīta par labāko laikmetīgās dejas izrādi Latvijā
1 Nacionālā deju balva kā Labākais dejotājs 2019.–2020.gadā
Olgas Žitluhinas mākslinieciskā biogrāfija skaitļos:
56 gadi – dejošana
44 gadi – horeogrāfija
44 gadi – dejas mācīšana un dalīšanās
27 gadus pasniedz Rīgas baleta skolā
23 gadi – Latvijas Kultūras akadēmijas laikmetīgās dejas programmas vadītāja
13 gadus kā profesors
18 gadi – laikmetīgās dejas festivāla LAIKS DEJOT mākslinieciskā vadītāja Rīgā, Latvijā
20 izrādes pašas kompānijai
39 “ÀRÁ” izrādes
3 izrādes Latvijas Nacionālā baleta trupai
2 izrādes breika deju kompānijai Camelot
56 stundu SOLO deju uzvedums 2014.g
31 gads – oficiālais ārzemnieks
Uzstājās un mācīja 44 valstīs
10 reizes mācīja Ķīnā
2 reizes atzīta par labāko laikmetīgās dejas izrādi Latvijā
1 Nacionālā deju balva kā Labākais dejotājs 2019.–2020.gadā